Pesquisa dos fotógrafos: Mario Cravo Neto, Maureen Bisilliat e Peter Keetman

Mario Cravo Neto 

Mario Cravo Neto foi um artista baiano que se destacou no cenário das artes visuais. Ele encontrou em temas como a natureza, o povo da Bahia, o candomblé e a religiosidade o material de que se nutriu para produzir fotografias que o tornaram conhecido internacionalmente. 

A primeira imagem foi selecionada pelo fato da disposição das luzes evidenciar essas manchas no corpo feitas por tinta branca, além da presença do jabuti no lugar do rosto, que chama bastante atenção. A segunda possui um contraste muito forte, com um fundo mais escuro e o ganso no centro da foto em um tom de branco bem evidente.

Maureen Bisilliat

A inglesa Maureen Bisilliat construiu desde os anos 1950, quando se mudou para o Brasil, um dos mais sólidos trabalhos de investigação fotográfica da alma brasileira. Aqui ela encontra um lugar para fixar suas raízes e nele descobre realidades diversas escondidas nos interiores e sertões. Interessada nesse mundo, passa a desbravá-lo, registrando-o por meio da fotografia.

As duas fotografias escolhidas da Maureen foram pelo fato delas apresentarem diferentes cores, a primeira tem um jogo de luz e sombra, em que o fundo é mais escuro e parece ter uma luz lateral que ilumina a figura feminina central e as outras mulheres ao fundo. A segunda exibe o Cartola, um sambista brasileiro, em que possui uma fumaça de um cigarro que traz um diferencial para foto, escondendo parte do rosto do cantor.

Peter Keetman 

Peter keetman foi um artista alemão que ficou conhecido pelo seu trabalho no grupo Fotoform. Fotoform foi um estilo de fotografia que buscava fugir da tendência de fotos realistas, e tentavam trazer uma maior atenção às possibilidades criativas. O trabalho de Peter explora o potencial de criação da câmera, em vez de apenas capturar imagens. 

As obras do Peter chamam bastante atenção pelo fato de causar um certo estranhamento. Elas te deixar usar a imaginação, com interpretações diferentes dependendo de quem e de onde olha. A primeira foto possui várias curvas que brincam com os pontos de luz presentes na foto. Já a segunda percebe-se a repetição de um objeto em diferentes pontos de vistas, e devido a isso a iluminação se difere em cada parte da imagem, em que se observa pontos que trazem a profundidade e em outros uma maior claridade.